LEVEL PART III: Group Show – Paris

Laffanour | Galerie Downtown est ravie d’annoncer la partie III de l’exposition « LEVEL », en collaboration avec Charles Riva Collection, du 7 au 31 octobre 2025.
Pour l’occasion, François Laffanour et le collectionneur et commissaire d’exposition Charles Riva mettent en dialogue des œuvres d’artistes contemporains internationnaux avec des pièces emblématiques des designers du XXe siècle.

Pour le troisième acte de cette collaboration initiée en 2023, Laffanour | Galerie Downtown présente une sélection de pièces d’exception, véritables trésors du design du XXᵉ siècle. Signées par Jean Prouvé, Charlotte Perriand, José Zanine Caldas ou Luis Barragán, ces œuvres incarnent le savoir-faire et l’esprit d’innovation qui ont marqué l’histoire du design moderne.

Le célèbre Lit double Flavigny (ca. 1951) illustre la maîtrise des matériaux industriels et l’approche fonctionnelle de Jean Prouvé. Les lignes épurées et ergonomiques de Charlotte Perriand traduisent son engagement en faveur d’un design au service du quotidien, tandis que José Zanine Caldas et Luis Barragán proposent une vision avant-gardiste, mêlant approche architecturale et esthétique brute.

Cette sélection met en lumière la portée patrimoniale et intemporelle de ces œuvres. Invité par la galerie, Charles Riva prolonge cette approche en mettant en regard les pièces iconiques de la galerie avec des pièces emblématiques de la scène artistique contemporaine internationale.

George Condo, maître du “réalisme artificiel”, mêle sur une seule toile huile, pigments et peinture métallique, oscillant entre portrait et abstraction dans Black Channel (ca. 2016-2017). Richard Prince s’approprie des images issues de la culture populaire avec Three Girlfriends, One with Motorcycle (Gang) (ca. 1987-1988), dévoilant la part de désir et d’illusion qu’elles véhiculent.

Roni Horn, davantage connue pour ses sculptures en verre massif, présente à cette occasion Untitled ("...he is remembered for a remark he didn’t make.") (ca. 2012-2013), une œuvre méditative sur la mémoire et la perception : son volume parfaitement lisse capte la lumière et invite à une contemplation silencieuse. Chez Chris Ofili, Silver Nude One (2005) mêle gouache, encre et aluminium dans une composition sensuelle, où la figure féminine se déploie dans une abstraction presque lyrique.

Deux photographies de Robert Mapplethorpe, Untitled (Terry) (1974) et Italian Vogue (1984), témoignent de l’évolution de son regard, du Polaroid intime et spontané à l’élégance maîtrisée du tirage argentique. Enfin, Sherrie Levine propose une réflexion sur la reproduction des images en coulant une forme célèbre en bronze, intitulée : False God (2007).